2010年,Luna Sea在香港召開記者會發表重組宣言。同年12月,河村接受雜誌訪問,明言未有創作的意欲。經過3年等待,五子終於交出睽違13年的全新作品《A Will》。
早在去年,Luna Sea其實已拋出長達22分半的超級單曲〈The One - Crash To Create〉,好比X-Japan顛峰狀態的實驗性單曲〈The Art of Life〉。據結他手兼小提琴手SUGIZO所說,《A Will》的每首作品都混入此單曲的DNA,所以不論SLAVE(Luna Sea樂迷別號)抑或純粹樂迷,都應花點耐性聽聽,瞭解重生後的Luna Sea是甚麼回事。
無可否認,經歷分離再重聚,Luna Sea在編曲、演繹、取樣各方面少了示威性和實驟性意味(亦是視覺系J-Rock的特色),反多了一份pop和punk的實在感(或商業味),加上成員們混然一成的自家風格。爽快的開場曲〈Anthem of Light〉和爆發力強的單曲〈Rouge〉、〈The End of the Dream〉都印證了以上所說。
至於首度用上漢字命名的〈亂〉,是長澤雅美主演的《都市傳說之女》第2季主題曲,也是該團15年來第二次為電視劇獻曲(對上一次是《神啊,請多給我一點時間!》的〈I For You〉),由SUGIZO命名和操刀。令人難以明白的,是為何用上個人作品〈Arc Moon〉的取樣,甚至以此進行二次創作呢?同理,〈Anthem of Light〉的鼓譜,亦不明地混有成員J的單曲〈Evoke the World〉的影子。
再將〈Metamorphosis〉和90年代初期的作品作比較,真矢凌厲的鼓技仍舊不變,以成員年齡已達四十多歲的老牌J-Rock樂隊來說,算是難能可貴。
筆者想起Suede久別11年回歸的專輯《Bloodsprot》。當時《NME》曾給予7分的中上評價,宣稱是Brett Anderson與同伴們的come back。Suede非常努力地回歸原點,甚至朋友說分不出《Bloodsport》和《Dog Man Star》年代作品的分別!問題來了,老牌樂隊出山,到底要嘗新,抑或回到初衷,用最原始的風格取悅聽眾?Luna Sea又會陷入同樣迷思,「創新」的時候又要作出一定保留嗎討好既有樂迷嗎?畢竟,今天的音樂市場已非靠賣新曲賺錢。老樂迷要留住美好回憶,舊曲重新混音和巡迴演唱帶來的收入,亦因而佔相當比例。甚至說,來自這部分的收入,才是唱片公司和樂手自身的續命草。
不能單純說Luna Sea進退失據。的而且確,由去年至今的作品,看得出五子各自拿出修行的成果創新,巧妙將psychedelic、pop、punk和弦樂風格拼合;你不收貨,但當中的努力絕不能抹殺。集各家大成的《A WIll》是double meaning,像徵「一份意志」,同時也是「一紙遺言」。所以,若Luna Sea明天就消失人間,對五子來說,完美結局就在眼前。